Es cada vez más relevante que las bandas sean dueñas de sus propios datos y audiencias online

Es cada vez más relevante que las bandas sean dueñas de sus propios datos y audiencias online

Hoy en día, los músicos y las bandas enfrentan desafíos para maximizar los ingresos. La mayoría de las bandas culpan a las plataformas de streaming, y hay algo de verdad en ello , pero hay un problema mucho mayor, y es que las bandas a menudo carecen de una fuente sostenible de datos de fans que posean al 100%. Digo "sostenible" porque, como músico y banda, no eres propietario de tus datos en plataformas como Spotify, Apple Music o incluso Amazon (CD, descargas y streaming).

Las redes sociales tienen el mismo problema, además de tener un alcance abismal hoy en día.

Solo hay dos plataformas que vale la pena mencionar y que te dan la opción de recopilar y poseer datos de tus fans y son Bandcamp ( que a su vez está siendo criticada por algunas bandas ) y Bandzoogle (además de algunos otros distribuidores digitales más pequeños). Pero hablaré de estas dos plataformas más adelante en este artículo.

Profundicemos primero en el problema principal.

Subutilización de los datos de los fans

La infrautilización de los datos de los fans es un problema importante en la escena musical, ya se trate de bandas pequeñas o grandes. Como sabemos, la industria de la música, fuertemente influenciada por los servicios de streaming, normalmente beneficia a artistas conocidos, dejando a los músicos nuevos e independientes con opciones de ingresos subóptimas (y sin ningún dato de los fans, excepto algunas estadísticas).

Claro, es un buen viaje de ego si tienes miles de seguidores de Spotify (solo un ejemplo); sin embargo, aparte del algoritmo de Spotify que activa tus nuevos lanzamientos para tus seguidores, tienes poca o ninguna forma de promocionar activamente tus nuevos lanzamientos entre tus fans. . Y no es sólo Spotify el que tiene este problema, todas las plataformas principales sufren la misma desventaja: no hay presión directa hacia los fans. Estas plataformas suelen proporcionar cierto nivel de análisis, pero no ofrecen los datos completos que los artistas podrían utilizar para marketing directo o estrategias de participación de los fans.

Pero hay más. Cuando surgieron las plataformas de redes sociales, el alcance orgánico parecía interminable. Sin embargo, y cada banda y artista lo ha notado, el alcance del contenido orgánico de Facebook, por ejemplo, ha estado disminuyendo considerablemente, con un análisis de 933.200 publicaciones sociales que muestra una caída sustancial en la tasa de alcance promedio a solo el 4,32% en 2023.

Veamos el caso de Facebook como ejemplo.

El descenso del alcance orgánico de Facebook

El alcance orgánico en las páginas de Facebook ha experimentado cambios significativos a lo largo del tiempo, influenciados principalmente por ajustes en el algoritmo News Feed de Facebook. Aquí hay una breve descripción general de la tendencia desde 2007:

  1. 2007-2012 – Introducción de las páginas de fans : A partir de 2007, cuando Facebook introdujo las “páginas de fans”, las empresas y organizaciones podían llegar libremente a su audiencia. Sin embargo, en 2012, se reveló que sólo alrededor del 16% de los fans de una página veían sus publicaciones en sus News Feeds.
  2. 2014 – Una fuerte disminución en el alcance : la investigación de Edgerank Checker y Social@Ogilvy indicó una disminución drástica en el alcance orgánico. Entre febrero de 2012 y marzo de 2014, el alcance orgánico promedio de las páginas de Facebook cayó del 16% al 6,5%. Para páginas con más de 500.000 me gusta, esto podría ser tan solo el 2%.
  3. 2016 – Nuevo énfasis en el contenido de amigos y familiares : en 2016, Facebook ajustó su algoritmo para priorizar el contenido de amigos y familiares sobre el de las páginas. Este cambio provocó una nueva disminución en el alcance orgánico: SocialFlow informó una caída del 42 % entre enero y mayo de ese año.
  4. 2017 – Experimento de fuente de noticias alternativa : Facebook experimentó con una fuente de noticias sin publicidad dedicada al contenido del editor, lo que indica un futuro potencial en el que el contenido de la página está separado del contenido de amigos y familiares.
  5. 2018 – Enfoque continuo en las conexiones personales : tras el incidente de Cambridge Analytica, Facebook continuó priorizando el contenido personal sobre el contenido de la página. Se realizaron actualizaciones al algoritmo para favorecer las interacciones significativas, lo que significó que el contenido que no fomentaba dichas interacciones tenía una menor visibilidad.

El enfoque en la privacidad y personalización del usuario no fue el único factor (y honestamente creo que fue solo una excusa) porque Facebook quería desesperadamente aumentar sus ingresos publicitarios haciendo que los propietarios de las páginas pagaran por el alcance (y hasta cierto punto, incluso sus usuarios). pero esto fue rápidamente abortado).

Facebook sigue siendo una plataforma clave para la participación de los usuarios y la presencia de la marca, y los usuarios dedican un promedio de 19,7 horas al mes. Pero las bandas deben entender que Facebook no es el lugar donde podrán poseer los datos de sus fans. Ellos son los propietarios y usted tendrá que pagar para extraer los datos mediante obsequios, etc. E incluso entonces, tenga en cuenta que la mayoría de las actualizaciones de captura de datos sufrirán una importante disminución en el alcance (porque a Facebook no le gusta el tráfico saliente).

Como banda, no puedes descuidar la propiedad de los datos de tus fans, como el correo electrónico y los contactos móviles. Si lo hace, se encontrará en una desventaja considerable en el ámbito de la música digital. Claro, tu sello podrá llevar tu lanzamiento a una audiencia más amplia, pero es algo ingenuo pensar que ustedes, como banda, no tienen que hacer su trabajo también. El marketing de precisión, que depende de datos detallados de los fans, genera mayores tasas de participación y respuesta y aumentará sus ingresos a largo plazo.

¿Qué plataformas ofrecen datos de fans (e ingresos)?

La pregunta "¿Qué plataformas ofrecen datos e ingresos?" No es irrelevante, ya que poseer datos de los fans se está volviendo cada vez más desafiante para las bandas en el panorama actual de la música digital, como señalé. Por lo tanto, las bandas buscan cada vez más métodos y plataformas alternativas que puedan brindarles un acceso más directo y extenso a los datos de sus fans.

Hay dos plataformas que definitivamente destacan.

Bandcamp

Bandcamp, en noviembre de 2023, informó que los artistas y los sellos independientes han ganado colectivamente 1.200 millones de dólares a través de su plataforma. Sólo en los últimos 30 días generaron 15,8 millones de dólares. Bandcamp se destaca por su enfoque centrado en los artistas, ya que el 82% de las ventas van directamente a los artistas, en contraste con los pagos por transmisión más bajos de los principales servicios de transmisión. ​.

Convierte a la plataforma en la plataforma B2C número uno para bandas.

Si observas más de cerca el éxito de Bandcamp, notarás 3 factores principales que contribuyeron al éxito:

  1. Modelo de ingresos centrado en el artista : la estructura de Bandcamp, donde el 82% de los ingresos por ventas van directamente a los artistas, contrasta con los pagos por transmisión mucho más bajos de los principales servicios de transmisión.
  2. Centrarse en las descargas : a pesar de que las descargas representan sólo el 3,6% de los ingresos mundiales de música grabada, el énfasis de Bandcamp en este modelo ha demostrado ser financieramente beneficioso para los artistas.
  3. Conexión directa artista-fanático : la plataforma facilita una relación directa entre los artistas y sus fanáticos, mejorando la participación y la lealtad de los fanáticos y, por lo tanto, impulsando las ventas.

bandzoogle

Bandzoogle fue fundada en 2003 por Chris Vinson, también músico. La creación de Bandzoogle se inspiró en la experiencia de Vinson en la creación de un sitio web para su banda, Rubberman.

Bandzoogle es ahora una plataforma que permite a los músicos crear sus propios sitios web, ofreciéndoles una presencia profesional en línea. Este servicio va más allá de la mera creación de sitios web y proporciona herramientas para vender música y productos.

En 2023, los miembros de Bandzoogle superaron colectivamente los 100 millones de dólares en ventas a través de sus sitios web. Ese es el resultado de interactuar activamente con los fanáticos y vender productos y música directamente a través de sus propios canales.

Si observa más de cerca el éxito de Bandzoogle, notará 3 factores principales que contribuyeron al éxito:

  1. Participación directa de los fans: los artistas que utilizan Bandzoogle tienen la capacidad de crear una línea directa de comunicación con sus fans. Esto puede incluir contenido exclusivo, acceso temprano a nuevos lanzamientos y experiencias personalizadas.
  2. Fuentes de ingresos diversificadas: al utilizar la plataforma, los artistas pueden diversificar sus fuentes de ingresos. Esto incluye ventas de mercadería, productos digitales y música directamente a los fanáticos sin intermediarios.
  3. Utilización de datos de fans: la plataforma permite a los artistas recopilar y utilizar datos de fans de forma eficaz. Estos datos pueden informar estrategias de marketing y promoción, ayudando a los artistas a comprender las preferencias y comportamientos de su audiencia.

Otras plataformas

Algunas otras plataformas también ofrecen algunos datos adicionales, pero no igualan el valor que encontrará en Bandcamp o Bandzoogle.

Topspin no se trata sólo de conectarse con los fans a través de las redes sociales; se extiende a la venta de música, vídeos, productos e incluso entradas, ampliando el alcance de la interacción artista-fan. El modelo de negocio de la plataforma, que incluye una tarifa de licencia mensual y un porcentaje de las ventas minoristas, se alinea con las necesidades de las bandas que buscan soluciones integrales.

Bandsintown adopta un enfoque ligeramente diferente, centrándose en gran medida en la gestión de los fans. Su conjunto incluye herramientas para recopilar datos de fans, crear listas de correo y promocionar programas. Lo que lo distingue son los conocimientos que ofrece, las capacidades de mensajería directa y la promesa de un Creador de correo electrónico para campañas de marketing más personalizadas. De hecho, proporciona un marco sólido para que los artistas comprendan e interactúen con su audiencia de una manera más estructurada.

El enfoque de Mandolin gira hacia una comprensión profunda de los fanáticos. Con productos como Fan Navigator y Mandolin Fan Pages, ofrece a los artistas la posibilidad de crear perfiles de fans detallados y recibir recomendaciones de marketing adaptadas a estos conocimientos. La integración de la transmisión y las estadísticas sociales con los datos de los fanáticos individuales presenta una visión holística de la base de fanáticos, lo que ayuda a estrategias de marketing más específicas y efectivas.

Openstage está diseñado para profundizar la participación de los fans. No solo facilita la recopilación de datos como las preferencias y comportamientos de los fanáticos, sino que también viene equipado con herramientas para la interpretación y segmentación de datos. La incorporación de capacidades de marketing por correo electrónico mejora aún más su utilidad, permitiendo a los artistas comunicarse directa y eficazmente con sus fans.

Feature.fm se centra en el lado analítico del marketing musical. Permite a los artistas ver qué servicios musicales prefieren sus fans, realizar un seguimiento de los ingresos por ventas e incluso participar en la reorientación de anuncios. La capacidad de crear enlaces inteligentes y páginas de destino también aumenta su atractivo.

Y… consigue un sitio web

El auge de las plataformas de redes sociales como Facebook, Instagram, Twitter y otras ha impactado seriamente la forma en que las bandas y los músicos abordan su presencia en línea. Si bien las redes sociales ofrecen un posible alcance inmenso y facilidad de uso, hay una cuestión importante a considerar con respecto a la tendencia de las bandas a tener menos sitios web dedicados: si la plataforma desaparece (¿alguien MySpace?), también lo harán sus datos de redes sociales (que solo alcanzará de forma óptima al pagar estos días).

Un sitio web dedicado es mucho más eficaz para llegar a un público específico y crear una experiencia única y con más marca. Los sitios web pueden ofrecer contenido exclusivo, información detallada del artista y más control sobre la experiencia del usuario. Y podrá registrar visitantes en su sitio web más fácilmente que a través de las redes sociales.

Es algo que he repetido una y otra vez cuando hablo con bandas, sin embargo, todavía veo muchas bandas que no tienen sitio web, no planean tener uno y se enfocan únicamente en Facebook. Cuando Facebook desaparezca, y sucederá tarde o temprano, será mejor que estés preparado para tener tu comunicación principalmente en tus propias manos.

No digas que no te lo he advertido: ¡sé dueño de tus propios datos!

La publicación Es cada vez más crucial que las bandas sean dueñas de los datos de sus fans ahora apareció por primera vez en SIDE-LINE .

Read more